久久99国产精品尤物-国产高清色播视频免费看-男生肌肌往女人桶爽视频-精品国产-91PORNY九色|www.jqdstudio.net

我們必須上什么課？

點擊：  作者：大美中國    來源：昆侖策網  發布時間:2024-04-10 12:59:07

 

 

2024年一開始，就又刮起了一陣“繁花”風，再一次攪動了中國文藝界和影響了社會。

 

電視劇“繁花”一經播出就引起了廣泛的注意，各類評價紛紛顯示。盡管存在觀眾中截然對立的評論，但是，其中至高的評價，甚至說：這是中國影視劇的“天花板”，是中國“最好的”，“相當時間不可企及的”電視劇。更為嚴重的是，這種反應，甚至被相當多的平臺、領域認同，爭相捧贊。

 

“榜樣的力量是無窮的”，當弘揚一部電視劇是“最好的”，“不可企及的”，其意義早已超過了這部電視劇的本身，而是給當前的中國影視界樹立了一個今后應仿照的標桿，要求要改變現有的思路和理念，向“繁花”看齊，創作“繁花”式的作品。

 

有人提出：這部劇“港味”是很濃，但社會主義文藝與港式文藝可以“和平共處”么，可以給觀眾多種欣賞和選擇。聽起來似乎很“中庸”，但很可惜，捧《繁花》者並不要這種公平、和氣，對內地的社會主義文藝開口就要“給你們上課！”，揮手就“打臉”。

 

“上課”的意思是明確的：即現在你們中國影視界作得不對、不好、或者不懂、低檔，要由“老師”來校正、教導正確的理念和作法。

 

這都直擊我們社會主義文藝的方向，和發展道路的核心理念，我們不能不正視和深思。

 

貶低、和實際上否定內地廣大文藝工作者，從“延安文藝座談會”以來，八十二年來與人民結合、向人民學習，為社會主義時代鼓與呼的成就，這不是普通的文藝形式之爭，因為，我們始終是在黨的領導下，在黨的文藝方針指引下，堅持走社會主義文藝發展的道路，為創建社會主義文藝努力拼搏，守正創新，創造出來政治方向正確、藝術性精湛的影視劇，比如《焦裕祿》、《高山下的花環》、《亮劍》、《覺醒年代》，《人世間》，《長津湖》、《建黨大業》，《大決戰系列》，包括《大宅門》、《闖關東》等等，數不勝數，舒張了正氣，是美好的藝術享受，深受廣大人民喜愛，成為共和國的傳世經典，給人民強大精神鼓舞，努力完成黨交予的為社會主義祖國建設和安全，為偉大的民族復興大業貢獻的光榮使命。

 

這是只有社會主義文藝發展道路才能獲得的豐碩成就，無論在思想性，藝術性上都有高度的水準，這是我們社會主義自己的藝術，要有堅定的文化自信，決不能妄自菲薄。我們將在黨的領導下，堅定地沿著這條道路，繼續光大發揚，這是必須鮮明的態度、絲毫不能夠動搖，絲毫不能模糊。

 

貶低、否定社會主義文藝的成就，就是否定了社會主義文藝的方向、道路。事實說明在在意識形態上是沒有“和平共處”的，無論主觀意圖如何，贊揚、提倡一種理念、道路，就必然貶低、壓制另一種理念、道路。

 

因之，這已經不是藝術風格上的競放，而是對如何認識當今社會，如何反映民族復興的時代，贊揚什么樣的精神的問題。說到根上，是指我們文藝的方向和道路，即我國新時期社會主義文藝應該是什么樣的性質，發揮什么樣作用，承擔什么樣責任和使命之爭。

 

“上課”不是件壞事，其實，每個人在一生中都需要不斷的“上課”。關鍵問題是：到底是應該上“什么樣的課”，向什么樣的“老師”學什么？學了的目的是什么？

 

對于中國或者外國的優秀藝術作品，我們從來都強調學習，學習大師們堅定地遵循時代發展的要求，歌頌人民，歌頌進步力量，鞭斥腐巧，反人民的落后、黑暗勢力；也認真學習他們高超的藝術技巧。

 

那么《繁花》到底給我們上了什么課呢？

 

許多評論盛贊《繁花》的藝術，的確《繁花》鏡頭處理，秉承了王家衛導演的風格，光影、色彩都有其特色和韻味，構圖亦頗費功力，選取更能顯示人物魅力的特殊角度。我們可以從中學習適合的部份，決不是全部，因為藝術創作，其中的藝術技巧，永遠是為思想內容服務的，《繁花》極力渲染“曖昧之美”，所以以陰暗的光影，模糊的影象，突出所謂妖嬈魅力非正常角度構圖是其特點，顯然不適合反映蓬勃向上的時代精神。

 

任何時代，任何國家贊揚、肯定一部作品，從來都是政治標準第一，藝術標準第二。藝術技法只是輔助主題思想的手段，思想性才是主導的靈魂。

 

為此，我們必須仔細思考，深入剖析、了解《繁花》表達、宣揚了什么思想？

 

影視是特定時代民族的表征，表現特定時代的時代精神是其基本要義。但對同一時代的本質和應提倡的精神，不同的作者會有不同的看法，文藝發展史表明，正是對時代本質的認識和表現，決定了文藝作品的政治立場和主題思想。改革開放以來，幾次文藝思想的斗爭都是如此。我們要強調，不是所有的精神都能代表時代，只有代表歷史發方向，代表廣大人民愿望的，才能稱為真正的時代精神。

 

《繁花》所反映的上世紀八十、九十年代，正是改革開放初期，全國人民歡欣鼓舞。意氣風發，乘著改革開放的春風，在黨的領導下，堅持新時代中國特色社會主義理論思想，為民族復興的偉業努力拼搏，取得了舉世囑目的成就。這就是我們必須發揚的社會主義時代精神！習主席多次在不同會議上強調：文藝必須要“堅持與時代同步伐”、“堅持以人民為中心”、“堅持以精品奉獻人民”、“堅持用明德引領風尚”這“四個堅持”的明確要求，”；要“為時代畫像、為時代立傳、為時代明德”。

 

《繁花》以股市爭斗為上世紀八十年代社會生活的主線，在這場殘酷撕殺中，完全由帶黑社會性質的“麒麟會”、臺灣的金融大鱷林太，擁有巨資的強總所恣意操控。他們張開血盆大口，狂歛廣大普通股民的血汗錢，甚至無所顧及地逼人至死，不受任何監管和阻礙。劇作者通過范總和汪小姐的口，反復強調身處“江湖”之中，即社會處于不受限制的弱肉強食的“叢林法則”之中。

 

更為引起我們注意的是，對此，劇作者沒有任何批判，揭露自由資本貪婪殘忍的本質，而塑造了寶爺這個“英雄”形象，他同樣追求不以踏實的勞動走向富裕，而力爭以權術、手段、投機來求得短時間的暴富，實質上與“麒麟會”、林太本質上一樣，他也曾運用手段搶到范廠長的棉毛衫的獨家經銷，並巧取豪奪，逼迫其兩次降價，奪得暴利；他也曾投機地抓住政府對下崗工作安置的重視，花言巧語在沒實力的準備情況下搶到上市融資的指標。他也曾在股市上風光大賺，同樣是狂吸普通股民的血，那時他只有洋洋得意，那里有半點憐憫和義氣。

劇作者極力美化他：對汪小姐“講義氣、報恩”、對李李的“風險自扛”，當然，報恩比負義要好，但他不過是把吸來的“血”，拿一部份來在作感情上的補償，甚至是利益交換。只是因為他的資本不夠雄厚，徹底慘敗，不過是在資本搏奕中大吸血鬼吃掉弱勢的小吸血鬼而己，改變不了其本質。

 

劇中塑造了一眾“邊緣人物”，美化成為個人富裕奮斗的“繁花”，可惜，這個“奮斗”是經常謊報十倍的進貨價，抽對自有恩的合伙人的血；是為多得小費，故意賣弄色相；是不惜出賣自己當老板情人，換取富貴；是為搏得老板收留，去違法破壞競爭對手，對朋友當面一套背后一套，觀眾指出：“一個比一個損”，這只能說玷污了“奮斗”兩字的光彩。

 

所有的人物沒有家國情懷，沒價值底線，一切以個人利益為重。甚至在看似情意綿綿，秋波頻頻中，可以毫不臉紅心跳的大咬“鐘情者”一口；可以不顧一切搶奪“意中人”的定單。盡管極力美化，冠以重感情之人，但藝術創作中，人物一旦確立，就不由作者，而會按自己的邏輯發展，劇中人充分體現了在金錢至上，個人利益唯一的社會理念中，感情的脆弱，甚至虛偽。只有一點是真實的，正象劇中無奈的結局：當人人都是個人利益第一的時候，每個人都沒有好下場，透露出這種“江湖”腐朽、沒落的味道。

 

這樣的場景、這樣的人物那里有一點我們社會主義的味道，那里有改革開放初期全國人民在希望的田野上蓬勃向上、生機盎然、波瀾壯闊的時代壯觀？！

 

這樣的眾生相、這樣的社會景象，我們并不陌生，曾在香港的商戰劇中看到，甚至在臺灣、韓國、日本的商戰劇中看到。

 

的確，《繁花》反映的是殖民地社會香港的現實，不是新時代中國特色社會主義的中國，與社會主義時代精神完全相悖。

 

縱觀導演王家衛的創作經歷，描寫社會生活中社會邊緣人物在生活上、事業上、感情上的困窘和無奈，使之成名，並長期相襲成為他個人創作的母題，這正是英殖民當局統治下香港社會的寫照，甚至是資本主義社會的通病，可以說是準確的，入木三分的，因此引起了港臺廣大觀眾和一些資本主義電影節的注意和褒獎。《繁花》沿續了這個母題。

 

王家衛導演，另一個充滿感情的藝術上的關注點。我們可以從他的影片中深切感受到。

 

明眼的觀眾指出：在《繁花》中有三首另一部影片的挿曲被引用，其中一首，還被用來反復地烘托。曲名后面的出處標注----日本電影《其后》，這也是唯一一部被提及的外國電影。

 

《其后》是日本名作家夏目漱石的小說，于1909年6月至10月在東京朝日新聞和大坂朝日新聞連載。和他的《三四郎》、《門》合稱其前期的三大作品。故事並不復雜，主人公是家庭環境富裕的長井代助，與同學平岡一起出游。一見衷情地愛上了清純、美麗的三千代。但代助得知平岡也喜歡三千代，就自以為非常偉大的拱手讓愛。但多少年后再次相遇，代助看到昔日愛戀的姑娘過得不如意，既是同情也是前緣未盡，往日未有流露的情感不知不覺就流露出來了，而三千代也是重燃舊情。但是，1909年時在日本婚外情是大罪，所以，縱有千種風情，怎能抒盡，影片將那種不倫之戀，渲染為“曖昧之美”刻畫到了極致……。

 

在王導的影片中就可以看到《其后》手法、理念，並將這種“曖昧之美”進一步發揮，在《花樣年華》中達到了極至?？梢姟镀浜蟆愤@部影片對王家衛的影響深遠。塑造風情萬種的美女，構建那種欲言還休，欲迎還拒，處處傳情的人物關系和情境；在韻味、儀態、服飾、光影構圖的運用上極盡全力作到唯美，這是他藝術創作另一大法寶，在他的影片中已成標誌性特色。在《繁花》中又再次作為吸引觀賞的重點，濃筆重彩，大加渲染。對玲子四個女人從改變其經歷到情致，大加美化，寶爺就這在四個美女之間，進行說不清道不明的感情糾纏。

 

李李是最重彩描繪的，在風情萬種之上，卻又增添了心機深重、長袖善舞，將妖嬈魅力最大地經濟效益化，迅速織起關系網，無論在何種狀況下，包括情愫綿綿之時，仍會清醒地將賺錢放在第一位，毫不猶予地將“情”與“利益”分開。在阿寶勝敗未定之時，她可以抵押酒店使林太同意貸款，給了阿寶以“情”，但事先講明了高額中介費，但在阿寶處于不利地位的決戰時刻，她毫不猶予投向阿寶對立面強總，撤回了對阿寶的擔保抵押，致使寶爺全盤崩潰。編導對其沒任何批判，相反將其盡力美化，看看其社會影響，都是：“李李簡直美慘了，美得不可方物，妖嬈至極，香氣襲人、勾魂攝魄。”、“不僅氣場強大，那眼神、那風韻、那腰身，她就是一個粉紅色謎團，神秘而誘人，性感魅惑。”這正是編導要的效果，通過李李到底要給人們什么教導，要人們從“粉紅色謎團”身上學到什么，要怎么祥變成這些妖嬈“美女”？

 

這是我們社會主義藝術形象畫廊里沒有的，今后也不應存在的。

 

有人說劇中人物，現實生活中的確有，反映一下不行吆？劇組在回答眾多質問其“沒有正確反時代”的時候，也是以生活中有這種人物現象為應對。的確，這些現象存在，甚至還有更壞的。但藝術反映生活，一經典型化，就代表了劇作者對生活本質的認定，這是藝術創作的基本常識。以存在的個別現象，否定本質，即使在西方認識學中也早就將所謂“存在即真賣”視為反智的、詭異的錯誤技倆，因為強調個別為真實，則否定、抹殺了真正的本質，而“只有本質才是真實的！”。

 

黨的二十大報告中指出：“必須堅持中國特色社會主義文化發展道路，增強文化自信，圍繞舉旗幟、聚民心、育新人、興文化、展形象建設社會主義文化強國。”明確指明了我們文藝發展的方向和道路。規定了文藝工作者的任務和神圣使命。在方向、道路的根本問題上我們必須旗幟鮮明！

 

在這里，我們不想說王家衛導演是“有意”對抗社會主義文藝發展道路。

 

這里也有兩個淺顯的文藝創作常識。

 

一個是：任何創作者只能從他熟悉的生活中，提煉出創作的素材，只能寫他熟悉的生活。香港的影視工作者是愛國的，勤奮而智慧的。但是，他們從小生活在香港，熟悉的只是香港的社會生活、人物。硬逼著任何人創作不熟悉的生活，必然失措，必然拿自己熟悉的生活來代替。所以，即使是非常贊揚《繁花》的人們也指出其反映時代背景的失真，甚至于把半封建半殖民地的舊中國時的場景，搬到了這部影視中。

 

第二點，對大陸文藝工作者是常識。創作新時代中國特色社會主義文藝，即使對從小，甚至幾代生活在大陸的文藝工作者來說，甚至已經是共產黨員，那怕是曾作過不少有益的工作，在藝術創作時，也必須首先學習馬列主義，真正學懂、學通，什么是新時代中國特色社會主義，為什么必須走這條道路？以及如何為新的時代進行精神的鼓舞和引領；在此基礎上，還有重要的一步。與當今世界上絕大多數國家不同，習近平主席指出：“社會主義文藝，從本質上講，就是人民的文藝。毛澤東同志在延安文藝座談會上指出：‘為什么人的問題，是一個根本的問題，原則的問題。’”。工人，農民和子弟兵及先進的知識分子，是我們藝術的英雄人物。而作為文藝工作者，盡管生長在新中國，但長期在學校學習書本，嚴重脫離工農兵的生活。所以必須要深入生活，向工農兵學習，而這個學習必須從感性到理性真正認識到“人民既是歷史的創造者、也是歷史的見證者，既是歷史的‘劇中人’、也是歷史的‘劇作者’。”從而，不僅是了解一些他們的生產過程，而是要與他們心心相連，情感相融，進行靈魂的改變，這是一個艱難的歷程。否則，絕對完不成社會主義文藝的創作任務。

 

據此，《繁花》等作品，所以發生與社會主義文藝格格不入的狀況，是必然的。

 

應該說，最大的罪魁禍首是港英殖民主義的統治。英國是老牌的帝國主義，深黯殖民統治要素，他們表面寬松，實際上早就撕下了高雅、文明的遮羞布，有意引導、放縱文藝胡鬧、搞笑，爭斗，拳頭加枕頭，畸形追星，甚至色情泛濫，將民眾引入低俗的文化當中，使之不關心民族的自尊，殖民者的剝削，保持自己統治的穩固，這也是當今美國推行“顏色革命”著名的“奶頭戰略”。實質上，他們扼殺文藝創作的自由，實行比本土更為嚴厲的文化政策，對反映社會矛盾，人民受壓迫的文藝，對弘揚中華民族崇尚民族獨立，人民平等、富強的思想進行嚴格壓制、扼殺。有意識地“去中國化” ，“去歷史化” ，割斷香港與中華民族的血脈。

 

香港電影人是聰明、睿智、勤勞、極具創造力的，在港英殖民當局嚴歷管控管壓下，其聰明才智受到了嚴重的限制和損害，迫使他們不能像其它的，甚至是象資本主義國家的藝術大師，從歷史發展的高度，創作出真正反映社會現實的如《悲慘世界》等傳世的藝術經典。英殖民主義有意解構、消除了藝術精神引領的社會功能和認知功能，將香港的藝術逼迫成世界少有的“邊緣化”。並進一步將娛樂功能，去掉健康的思想性，做到商業的極致化。只允許他們將歷史的進程化為宮廷中嬪妃爭寵和狠毒的陰謀；將人民爭平等自由幸福，將殖民統治的社會罪惡內因，偷換為個人、家族之間的恩怨情仇；將人的尊嚴和為社會創造的人生價值，引導向追女仔和胡鬧搞笑、暴力打殺，將社會的邊緣性人物“蠱惑仔”、賭徒、神偷等捧為英雄。所以在夾縫中只有少量的接觸現實的影片，如“籠民”和描述美好感情的影片?？傮w上，應該說港英當局成功的在精神上，維護了殖民統治，但是對香港的藝術的損害重是極其重大的，以至于在港英當局被迫撤離后，仍然造成了香港電影的大崩潰。

 

港英當局處心積慮地對英美資本主義制度、生活理念、價值觀念，一個多世紀以來從法制、文藝、媒體宣傳、教育各方面強制推廣，並加以合理化、美化、神圣化，形成與社會主義中國完全相背的觀念和理論，這一切都是為了他們從精神上鞏固殖民統治。

 

百年的浸淫，是根深蒂固的，社會發展史證實，觀念和理念的改變是艱難的過程，遠遠落后于社會現實的改變。

 

正因為如此，我們認為，有才能的王家衛導演，從內心是想為社會主義文藝拍一部優秀作品的，而且做了很多努力，花費了很多精力進行構思。

 

但是。結果，在時代的認定上：《繁花》認為改革開放的時代就是資本橫行霸道的“江湖”，而且按照資本主義社會的觀念，這是完全正常、合理的，所以完全不加以批判和否定；

 

在時代精神的表現上：我們是在黨的領導下，人民為民族復興的偉大事業奮斗的精神?！斗被ā穭t是不擇手段的追求迅速暴富；

 

在樹立時代英雄上：我們是把時代的創造者，工農兵和先進知識分子作為英雄，以推動歷史的前進。而“后現代文化”的特征，是緊密結合商業化，甚至視其為魂，解構傳統、解構歷史、顛覆理念，解構英雄，將邊緣性的人物，反傳統的人物推上英雄主角；

 

在弘揚經營理念和謀略上：我們是誠信經商，社會效益第一?！斗被ā方蚪驑返赖闹\略則是：借錢也要在最高檔的酒店租最高檔的房間辦公司，要做最講究、最高檔的西裝，無非是半殖民地半封建社會，號稱“冒險家樂園”的上海時興的理念“屋里廂泡飯么吃吃，出了門，一身光鮮行頭那是斷斷少不了的。”，為的是作出很有實力的樣子，來“空手套白狼”。甚至于露出陰險毒辣的本相：“時機未到，該窩囊時就窩囊，時機到了，出手要快，下手準狠，鏟草除根。”

 

在美學理念上：授人以玫瑰，手有余香。社會主義強調毫不利己，全心利人。為人民作貢獻的心靈美。《繁花》宣揚的是風情妖嬈，心計如刀，勾人魂魄。

 

這種種的悖離，我們能夠理解，但是，決不能同意，並且必須予以否定。因為這已經從根本上悖離了新時代中國特色社會文藝發展道路。

 

黨中央強調指出：目前“重中之重是要以堅定的理想信念筑牢精神之基，堅定對馬克思主義的信仰，對社會主義和共產主義的信念，對中國特色社會主義道路、理論、制度、文化的自信。”

 

習主席語重心長的指出：“宣傳思想文化工作事關黨的前途命運，事關國家長治久安，事關民族凝聚力和向心力，是一項極端重要的工作。”我們絕不能有絲毫的動搖和失誤。

 

我們不但不能向《繁花》學習，而且必須旗幟鮮明地否定，正像毛澤東主席，在《延安文藝座談會講話》中所一針見血指出的，無論你們的主觀意圖如何,肯定了你們就是否定了社會主義文藝方向和道路，就是依了英美資本主義的觀念和理論，就掉入了帝國主義“和平演變”的陷阱，破壞了民族復興的偉業，就威脅了祖國的文化安全。

 

剛剛剛過去的2023年年末。黨中央召開了宣傳思想文化工作會議。其中特別談到了目前的國內、國際形勢下我們的任務：

 

從內部環境看，踏上新征程，向著以中國式現代化全面推進中華民族偉大復興的目標邁進，迫切需要統一思想、堅定信心，凝聚起萬眾一心的磅礴力量。

 

從國際局勢看，世界百年變局加速演進，國際環境發生深刻變化，迫切需要不斷提升國家文化軟實力和中華文化影響力。

 

特別加強了“迫切需要”的新提法，充分顯示了“急迫性”和“重要性”。特別是在如今經濟下行的形勢下，國家資金緊張情況下。必須全力“以社會主義核心價值觀引領的發展社會主義先進文化，弘揚革命文化，傳承中華優秀傳統文化。”因為這才是社會主義文化必須的三大組成部份。

 

但是根據報道，有關方面，對《繁花》僅外景地一項，進行了前所未有的五個億巨額投資。報導中贊揚的導演長達三年的拍攝，對表演可以重復二十次三十次到滿意為止，這都必須有大量資金支持。而正能量影視，為什么就沒有一部有這樣的待遇？當前黨中央要求最迫切完成的文化任務什么？全力抓緊正能量的主旋律片的拍攝是否是我們影視工作、投資的首要？！報導中說《繁花》的第二部和影視版正在“緊鑼密鼓”的籌備當中。這里又投入了國家多少資金？這樣的做法是否符合黨中央的精神？是否符合社會主義文藝發展的道路？值得慎重考慮。

 

這場風波只有一點說對了，那就是，我們文藝界必須“上課”！但榜樣、標桿絕不是《繁花》，而是黨的新時代中國特色社會主義文藝發展方向和道路、是習近平主席的治國理政文化思想，是在創世紀的偉大時代中，在復雜多變的國內、國際形勢中，文藝工作者的任務和神圣使命。

 

這對我們每個文藝工作者都是刻不容緩的重要任務。

 

（作者：大美中國；來源：昆侖策網【作者來稿】圖片來源網絡 侵刪）