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       石魯（1919年12月13日—1982年8月25日），原名馮亞珩，四川仁壽人，當代中國畫家。早年就學于成都東方美專，1940年赴延安入陜北公學院，從事版畫創作，后專攻中國畫。

曾任中國美術家協會常務理事、中國書法家協會常務理事、陜西省美術家協會主席、陜西省書法家協會主席、陜西省國畫院名譽院長、中國畫研究院院委等職。著有《石魯學畫錄》、電影劇本《暴風中的雄鷹》等。

談國畫的三個問題

石魯

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一、談國畫習作問題

除了要學習各家獨特的藝術規律外，還要學各家各派的共同規律。而學一家，還要根源到它的形成的源流。（如光學四王，再追到他形成的根源，如何吸收前人的東西，可以追到董巨）。如學習他們如何從傳統學習并發展傳統的經驗，以為我們的創造找到正確的方法，這種學習方法要花很大力氣，要多臨摹，有人可以學到老，追跟找源追到某家某派，最早形成根源祖先，但在追根究底中，對于某種派別所以出現的原因，多人的看法很不一樣。

石魯《黃濤飛蕩圖》

比如有人認為所以出現某種方法是因為畫家的天才和大膽的獨創，這是片面的。加個帽子是“唯心論”，也有人完全把原因歸于生活，這也是片面的，如果藝術只是從生活而來，如果說生活又給你形式，又給你內容，何必去學古人、學遺產、學四王呢？這也是機械論，在實踐中是行不通的。

我們首先認為藝術是一切藝術源泉，但藝術畢竟是主觀的創造天才個性……在藝術中是不可能缺少的，過去多片面，強調生活，但對主觀方面——思想感情、天才、個性等談的很少。我認為一個畫家在具備了生活經驗和知識之后，在藝術上起決定作用的還是主觀作用。因為人不是照相機，不僅要追求生活，也必須追求主觀因素，要追求國畫的共同規律。

下面我們談談生活和藝術思想的鍛煉的方法：我過去到外面寫生，見到什么畫什么，一點都不丟掉，生怕不真實。比例、透視唯恐不對頭，搞得很苦，顧了形顧不了筆量，寫生得很仔細，回去后憑記憶什么也畫不出來，幾年以前我在延安畫寶塔，我在延河上支著傘，畫了好幾個小時，一塊石頭、一個窯洞都如實畫出，結果也不像，透視也不對，即使透視畫對了，我也不能滿足，因為這張寫生不能代表我對寶塔的感情。

 石魯《轉戰陜北》

在參加革命之時，走了萬水千山到達延安看寶塔時的情感，在打走胡宗南回到延安看到寶塔時的感情。全國解放后重回延安看到寶塔時的感情，在這張畫上都看不出來。

電影、照片都拍攝過寶塔，但我還是要表現它，因為它生活在我感情中，我找各種表現寶塔的角度，從山下走到山上，從高處看仍然沒有找到一個可以表現感情的形式。這次我到延安在飛機場上看到一片向日葵，在遠處出現寶塔的影子，我找到了，于是又畫了第二張寶塔。

我們到生活中去，一方面要研究生活，研究你要表現的對象和它的造型結構，同時還要研究自己，研究自己的感情。如無感情，畫的再精也只不過是完成照相機的任務。

二、再談談形式問題

生活可以給形式風格提供一些因素，但生活并不具備藝術形式。所謂不單純指筆墨技巧而是包括一切表現對象方法。工筆、寫意是形式，但也非我要講的形式。

我的意思是指如何表現具體對象的特殊形式。要求每張畫都有不同的形式。我比較熟識“四王”的形式風格。但如果我在北京畫的畫和在西安、四川畫的東西都和“四王”畫的一樣，那我就是“如法炮制”，就等于沒有藝術形式，要是對具體不同對象找到不同形式，這是習作中非常重要的問題。

中國藝術的民族形式與外國形式之不同，也由于表現方法不同，中國人死了穿白，外國人死了穿黑，少數民族講團結殺雞為誓，我們是握手，這都是方式，方式之不同。有些中國畫技法與外國也相似（某些洋畫也勾線，中國石濤的畫有些用色也像西畫），但表現方法不同，仍不能把中外藝術的特點搞含混。

中國藝術表現方法的最突出的特點，也是中國畫最突出的特點，這就等于利用（非公式化），這是很好的方法。他可以把主觀和客觀，理想與現實統一起來。中國畫不論在章法、布局、筆法……等方面都是程式化的并以這些來再造自然，這是中國古代繪畫、詩詞、戲劇共有特征。

只有用了一套完整的“程式化”方法，才能恰當的表現中國畫的內容。不可能只用中國筆法外國章法或用外國筆法畫中國畫，因中國畫表現方法的各種因素都是完整而有機的統一，在一起不能分割的，使人感到非常協調舒服的。畫一定要叫觀眾感到協調、舒服。形式的完整與內容是一致的，這才能使人“一見鐘情”

三、最后再談談風格問題

有人認為學畫時，不要急于講風格，認為風格是自然形成的。我認為風格可以有意識地培養，不一定靠自然形成。因為作者的精神面貌各有不同，表現內容也各有不同，這都是產生風格的條件。

石魯《高山仰止》

也要求有風格的表現，不論有意無意，畫家總會在自己的畫上表現自己風格的。如果說看不到風格，那只是作者用別人的風格或古人的風格代替了自己罷了。有的人一學畫就有了自己鮮明的風格，當然風格也有好有高有低有壞有粗有精。但我們一定不要壓制個性，壓制風格形成。

 “程式化”中包括一定風格化的要求，但畫工筆畫的同時可以畫出很豪放的健壯的風格，畫寫意的，也可以畫出很細膩的風格。風格不同于手法，不同的畫家同樣用青綠的手法，畫出的山水風格各異。

技巧、筆墨，靠磨練可以學到，但風格要靠自己，不能用古人技巧標準要求今天的畫。如多不合古法，就不高，畫畫時也不能用古人筆墨來裝飾自己的畫。